基础-艺术
本类别中的每门课程都是视觉和表演艺术研究领域的入门课程，包括直接接触艺术作品或现场表演，并准备对这些经历的书面反应. 你会意识到艺术在个人和社区的经历中是一种主要的文化力量. 对艺术的理解有助于人们定义生活中什么是有意义的和重要的.
学生学习成果
- 解释定义艺术的原则和问题，并分析艺术作品的形式元素.
- 解释艺术中的意义是如何被创造和诠释的.
- 解释艺术家及其作品的历史和文化背景.
- 技能结果1:
- 批判性思维:全面评估问题, 的想法, 工件, or events before forming a conclusion; or
- 书面沟通:有效地为多种目的和受众写作.
- 技能结果2:
- Collaboration: Effectively work on a team; or
- 口头沟通:有效地准备和发表正式的口头陈述.
课程
你必须选一门艺术基础类的课程.
艺术101 -艺术入门
视觉艺术导论. 对选定的艺术作品进行创造性、社会、历史和美学方面的考察. 技能:批判性思维，口头沟通
ART 153 -艺术与设计中的制作和意义
这门课程需要研究当代艺术和设计的实践, 研究图像和物体如何获得意义, 尝试基本的工作室流程, 学习将数字媒体与传统媒体相结合进行艺术创作. 技能:批判性思维，口头沟通
ART 159 -绘画基础
绘画课程专为非艺术和设计专业的学生以及视觉和媒体艺术系以外的未成年人设计. (视觉和媒体艺术专业/未成年人必须学习ART 155.)学生将学习如何使用艺术的元素和原则来创作观察性和表现力的绘画, 以及如何发展绘画的想法. 技能:批判性思维，口头沟通
ART 231 -跨学科整合视觉艺术
艺术探究在小学六年级教学中的综合运用. 艺术和其他内容领域之间的联系强调发展跨学科的方法，重点是通过解决问题的大想法及其与世界的关系, 创造性的调查, 以及艺术活动. 技能:协作，批判性思维
艺术260 -绘画入门
一门为艺术专业和非艺术专业设计的绘画课程. 绘画的基本原理在不透明的媒体与各种主题和风格. 技能:批判性思维，口头沟通
艺术270 -雕塑:创作/建筑/制作
一个实践工作室的课程，是同样容易接近和具有挑战性的艺术和非艺术专业. 介绍基本的雕塑技术，包括模具制作, 金属加工, 木工, 和缝纫. 创意项目主题包括失蜡青铜铸造, 发现对象组合, 软雕塑, 和纤维. 技能:批判性思维，口头沟通
艺术271 -雕塑:数字3D建模和设计
这门主要以计算机为基础的工作室课程对艺术和非艺术专业的学生来说都是容易理解和具有挑战性的. 介绍基本的数字制造技术将教, 包括3D数字建模和渲染, 激光切割, 3D扫描打印. 创意项目主题涵盖原型, 发明, 混合动力车, 数字技巧, 公共艺术提案. 技能:批判性思维，口头沟通
艺术275 -陶瓷:基础
这是一门为艺术和非艺术专业设计的陶艺课程，涵盖了所有基本的陶土和陶艺技术及其历史背景. 一些粘土地质学, 粘土制作, 而窑炉装载/卸载将在一般工作室实践和安全的背景下进行. 技能:批判性思维，口头沟通
cla250 -古典艺术和考古学
从青铜时代到罗马帝国解体的古典世界的艺术和考古调查. 强调古典艺术特色形式的发展, 具体作品的审美和历史语境, 以及古典考古学的技术, 揭示了他们. 前提条件:履行通用电气的基础-写作. 技能:口头沟通，书面沟通
丹200 -舞蹈入门
介绍舞蹈作为一种艺术形式. 本课程是为有兴趣学习欣赏的文科学生设计的, 理解, 讨论, 写博天堂官方网页舞蹈的文章. 技能:协作，批判性思维
FVP 225 -电影文化
介绍电影作为一种重要的文化形式. 考察电影讲述故事的形式元素, 他们讲述的故事是为了回应观众的需求和欲望. 专注于观众互动如何塑造叙事电影制作. 技能:批判性思维，口头沟通
JPN 222 -早期现代日本文学和戏剧
本课程探讨江户时代的日本文学和戏剧, 从1600年到19世纪末. 阅读将主要包括文学和戏剧作品的英文翻译以及历史, 哲学, 宗教, 艺术, 等. 不需要事先了解日语. 满足文化-全球视野. 技能:批判性思维，口头沟通
MUS 100 -介绍音乐文学
专为文理学生设计的基础音乐课程. 音乐形式的研究, 风格, 媒体, 和材料, 再加上智能听力习惯的养成. 技能:口头沟通，书面沟通
MUS 128 - Strum和鼓为每个人
尤克里里和打击乐的基本演奏技巧学习，专为普通学生设计. 学生将参与讨论社区音乐创作在当今社会中的作用. 要求学生有一个女高音或音乐会四弦琴和一个手鼓或5加仑桶鼓棒. 技能:口头沟通，书面沟通
MUS 129 -音乐基础
开始学习乐谱、视唱、键盘和音乐术语. 为希望学习音乐基础知识的普通学生设计, 也适用于没有受过理论训练的未来音乐专业或辅修学生. 技能:协作，批判性思维
MUS 218 -世界音乐
对非西方音乐和西方民间音乐的探索. 培养倾听技巧和描述音乐声音和结构的能力. 介绍一种民族音乐学的观点，认为音乐与社会和文化的其他方面有关. 满足文化-全球视野. 技能:批判性思维，口头沟通
PHI 220 -美学
对自然的探究, 标准, 以及美术和/或艺术创作的意义和反应. 技能:协作，批判性思维
PHO 170 -摄影入门
数码摄影入门课程，无暗房指导. 涵盖相机的操作和使用, 基本图像处理, 构图与视觉传达, 艺术家们使用这种媒介. 需要使用手动控制选项的数码相机. 没有曝光控制的手机相机或傻瓜相机是不够的. 技能:批判性思维，口头沟通
101 -戏剧入门
戏剧基础课程. 强调当代舞台实践和理论，而不是戏剧史. 学生将体验到各种各样的生活, 拍摄, 录制表演, 分析他们的反应, 并就此提出两份报告. 技能:协作，批判性思维
161 -剧院生产
介绍戏剧过程的合作性质, 生产实践, 以及戏剧操作. 本课程探讨各种合作艺术家的职责和责任, 比如演员, 董事, 设计师, 生产商, 和经理. 学生将参与学院的生产活动. 戏剧专业必修课程. 技能:协作，批判性思维
WGS 255 -性别和流行文化
介绍历史和当代美国流行文化和日常文化, 艺术, 娱乐是产生和强化性别意识形态的机制, 比赛, 和性. 分析各种流行艺术的形式元素和美学, 生产和分配方式, 以及流行艺术在行动主义和抵抗运动中的作用. 满足文化- U.S. 多样性. 技能:口头沟通，书面沟通
WRT 219 -创意写作入门
介绍各种形式的创意写作的理论和实践. 学生可以写诗歌、小说或创造性的非小说类作品，也可以阅读各种类型的文学作品. 前提条件:履行通用电气的基础-写作. 技能:协作，批判性思维